Actualités du master Cinéma - mai 2023
Publication dans la revue ESPRIT d’un article d’Elise Domenach, professeure en études cinématographiques à l’ENS Louis-Lumière
A l’occasion de la présentation du film « Jeunesse (Printemps) » du réalisateur Wang Bing en compétition au Festival de Cannes 2023, Elise Domenach revient sur le film dans une étude très détaillée et à l’occasion d’un entretien avec le réalisateur.
Retrouvez l’article sur le site de la revue ESPRIT : https://esprit.presse.fr/actualites/elise-domenach/une-jeunesse-chinoise-vue-par-wang-bing-44680
Participation au Colloque « Jean-Luc Nancy et l’évidence du film »
Ce colloque de dimension internationale organisé par ENS-PSL et l’Université de Poitiers, sous la direction d’Antoine de Baecque et de Marie Martin se déroule dans plusieurs lieux du 31 mai au 2 juin 2023.
Elise Domenach interviendra le vendredi 2 juin à l’ENS-PSL, salle Jean-Jaurès, pour une discussion à 11h30 sur le thème : « L’équivalence des catastrophes à l’épreuve des films sur Fukushima ». Elle sera également modératrice des tables rondes de l’après midi autour de la « Recherche et création filmiques, avec Jean-Luc Nancy ».
Retrouvez toutes les informations sur le colloque sur le site : https://www.ens.psl.eu/agenda/nancynema-jean-luc-nancy-et-l-evidence-du-film/2023-05-31t073000
Participation à la Nuit de la Philosophie 2023
Jeudi 25 mai à Bucarest et vendredi 26 mai à Timisoara (Capitale Européenne de la Culture 2023), l’Institut Français organise la Nuit de la Philosophie.
Elise Domenach participe lors d’un entretien avec Fabienne Brugère, philosophe et également présidente de l’Université Paris Lumières, à propos des enjeux de l’éco-féminisme. Elise Domenach tient également une conférence sur l’éthique du cinéma à travers les œuvres des frères Dardenne.
Retrouvez les informations et le programme sur le site : https://institutfrancais.ro/timisoara/fr/noaptea-filosofiei-2023/#/
Chefs Op' en Lumière et ENS Louis-Lumière - Partenariat
Le Festival Chefs Op’ en Lumière de Chalon-sur-Saône a lieu du 27 février au 5 mars 2023.
Pour cette année, l’ENS Louis-Lumière et le Festival ont conclu un partenariat pour mettre en lumière le travail des étudiantes et étudiants du Master Cinéma.
Deux programmes ont été conçus dans le cadre du partenariat :
- Une restitution publique de mémoires de fin d’études : Deux élèves diplômés viennent parler de leurs travaux effectués dans le cadre du mémoire de fin d’études.
- Projections de courts métrages : 3 courts métrages sont diffusés suivis d’une rencontre avec les personnes en charge de la réalisation et de la direction de la photographie.
Présentation du Festival :
Le Festival Chefs Op’ en Lumière est un festival dédié aux directeurs de la photographie. Il n’a pas d’équivalent en France. Seuls, deux festivals en Europe sont dédiés aux chefs opérateurs : Manaki Brothers en Macédoine et surtout Camerimages en Pologne.
Il est né en 2019 de la volonté d’une petite poignée de bénévoles, passionnés de cinéma, de mettre en avant les métiers de l’ombre du cinéma à Chalon-sur-Saône. Un rendez-vous à l’A.F.C. (Association française des directeurs de la photographie cinématographique) a conforté leur volonté de s’inscrire dans une réflexion sur l’image au cinéma d’autant que les administrateurs de l’AFC leur ont rappelé que leurs collègues étrangers, notamment américains, étaient très sensibilisés au couloir de l’image (celui, qui de Dijon à Lyon, a concentré quatre des grandes inventions cinématographiques et photographiques).
Ils ont donc décidé de mettre en Lumière « Les directeurs de la photographie qui traduisent en image le récit du film et l’intention des cinéastes. Ils inventent ou domestiquent la lumière, et s’ils ne sont pas des auteurs, ils sont indéniablement des créateurs, des « chefs » qui souvent prennent leurs décisions en toute autonomie sur le plateau, et deviennent les « serviteurs » d’une œuvre« .*
Chefs op’ en Lumière connait un développement rapide avec 2 lieux de projections, une quarantaine de films dont 17 avant-premières, des masters class (Renato Berta et Céline Bozon), une vingtaine d’invités, des conférences ou rencontres, 2 expositions photos inédites avec le travail de 26 chefs op’, une table ronde « Positif fête ses 70ans avec Agnès Godard et Lubomir Bakchev » .
La cinquième édition de ce festival convivial, « où tout le monde peut parler à tout le monde « , se déroule à Chalon-sur-Saône du 27 février au 5 mars.
*N. T. Binh Ecrire par l’image : Directeurs et directrices de la photo.
Détail du programme ENS Louis-Lumière :
Dans le cadre de la restitution publique de mémoire de fin d’études :
- Elie Cottin présente son mémoire intitulé « Une autre mémoire des images – Troubler le réalisme des images cinématographiques via la compression numérique ».
- Louis Douillez évoque le travail effectué pour son mémoire « Le burlesque dans le jeune cinéma français« .
Dans le cadre de la projection de courts-métrages sont diffusés :
- Vents contraires, d’Agathe Savornin, en présence de la réalisatrice et du chef opérateur Simon Gouffault
- L’automne au printemps, d’Inès Clivio, en présence de la réalisatrice et du chef opérateur Max Decamps.
- Navigo, de Louis Douillez, en présence du réalisateur et de la cheffe opératrice Sacha Lévèque.
Retrouvez les informations sur les programmations sur le site du festival ici.
Retour sur l'atelier MIP "Filmer les couleurs de la peau"
Retour sur l'atelier MIP EurArTec "Filmer les couleurs de la peau".
Le thème de l’atelier était « Filmer les couleurs de la peau« .
Retrouver le documentaire pédagogique présentant cet atelier :
Conception et coordination :
Giusy Pisano, professeure des Universités à l’ENS Louis-Lumière
Les étudiant.es du Master Cinéma ENS Louis-Lumière (promotion 2024) et du Master ArTec et les étudiant.es de l’ISIS (Institut Supérieur de l’Image et du Son, Burkina Faso) ; de l’ ALBA (École de cinéma et de réalisation audiovisuelle, Liban) ; ESAV (L’École supérieure des arts visuels Maroc).
Intervenants principaux de l’Atelier :
Rami Al Rabih (RASKA-Ciné Paris)
Claire Bras (Enseignante à l’ENS Louis-Lumière)
Lucile Domenach (Enseignante en Sciences ENS Louis-Lumière)
Alexandra Eon (Cheffe électicienne, gaffer)
Réjane Hamus-Vallée (PR, Université d’Evry Paris-Saclay)
Pascal Martin (PR, ENS Louis- Lumière)
Priska Morrissey (MCF, Université de Rennes 2)
Caroline Renouard (MCF, Université de Lorraine)
Laurent Ripoll (étalonneur)
Martin Roux (Directeur de la Photographie)
Alain Sarlat (Enseignant en sensitométrie ENS Louis-Lumière)
Diarra Sourang (Cheffe électricienne, gaffer)
1 étudiant Lauréat aux Lauriers de l'Audiovisuel 2023 dans la catégorie Jeune Talent
Organisé par le Club de l’Audiovisuel, la cérémonie des Lauriers de l’Audiovisuel, vitrine de la diversité et de la qualité de la création audiovisuelle française et francophone, soutient depuis 27 ans la création et valorise les talents.
Lors de la 28ème édition, lundi 20 février, deux étudiants du Master Cinéma de l’ENS Louis-Lumière étaient nommés dans la catégorie Laurier Jeune Talent :
- Elie Cottin (Ciné, 2022) pour « Dérive«
- Charly Lehuédé (Ciné, 2022) pour « Where Ravens Fly«
Charly Lehuédé a reçu le Laurier Jeune Talent 2023 lors de la cérémonie. L’Ecole le félicite ainsi que toute l’équipe du film.
Retrouvez une interview de Charly Lehuédé à cette occasion :
Quelle a été ta réaction à la nomination et lors du prix ?
J’ai été très flatté mais aussi très surpris d’être nommé pour ce prix, je pensais sincèrement que le genre du film et son anglophonie pouvaient être clivants et que les Lauriers auraient pu rechigner à le mettre en avant, je suis donc d’autant plus heureux de l’avoir remporté. A l’annonce de mon nom, j’ai surtout ressenti une immense reconnaissance envers toutes les personnes qui ont rendu l’existence du film possible, quel que fut leur degré d’intervention sur celui-ci.
Un Laurier qui ponctue les années d’études, quel souvenir en garderas-tu ?
Des années exigeantes, stimulantes, parfois difficiles à vivre, il faut le reconnaître, mais en tout cas des années qui m’ont apporté des opportunités extraordinaires que j’ai essayé de saisir au mieux. Je suis extrêmement heureux d’être arrivé dans cette promotion et très fier des liens qui nous unissent, et je pars de l’école avec des souvenirs inoubliables, ainsi que des leçons pour l’avenir.
Quels sont les projets pour la suite ?
J’ai écrit un nouveau court-métrage, et suis actuellement en recherche de productions et de financements. Je vais aux États-Unis très bientôt, notamment pour essayer d’amorcer des discussions à ce sujet. Cela va m’occuper dans les mois à venir, et en parallèle je vais aussi chercher à travailler et à apporter ma pierre à l’édifice d’autres projets.
Rediffusion de la Cérémonie disponible ici (remise du prix à 1:22:00)
Actualités - ancienne étudiante du Master Photographie
Ancienne du Master Photographie, Séverine Vasselin œuvre dans plusieurs domaines. Elle a initié et participé au projet de court-métrage L’Exposée, dont elle est l’actrice principale. Elle a par ailleurs créé l’association Watertrek, une ONG investie dans la protection des écosystèmes aquatiques, et développe de nombreux contenus créatifs de sensibilisation à la conscience environnementale.
Séverine Vasselin a pris le temps de répondre à nos questions :
- Pourriez-vous revenir sur votre parcours professionnel depuis la sortie de l’Ecole ?
Atypique. J’ai travaillé pendant plusieurs années comme reporter et majoritairement travaillé dans le domaine de la culture, des arts, de la mode et de l’artisanat, avant de réaliser une série de documentaires de voyage incarnés qui m’a poussée devant la caméra. Je me suis formée à l’acting et je suis définitivement restée devant, même si je garde une fascination sans limite pour la technique, l’image, les coulisses, et tout ce qui a trait à la fabrication d’un film. Il n’y a rien de plus magique que de débarquer sur un plateau de tournage.
- Un mot sur vos actualités et vos projets ?
La sortie d’un court-métrage impulsé par mon ONG environnementale Watertrek, dans lequel j’incarne Eunice Newton Foote, la scientifique américaine qui a découvert l’effet de serre au 19ème mais n’a pu présenter les résultats de ses recherches parce qu’elle était une femme.
Et prochainement la sortie d’un documentaire restituant l’expédition scientifique menée sur les rivières belges en 2022 à l’assaut des déchets plastiques. J’y suis à nouveau productrice et personnage.
- Et pour finir, auriez-vous une œuvre à conseiller ? (œuvre photographique, film, exposition, livre, musique… ) ?
Tant à dire…Je suis une cinéphile assidue et je m’intéresse à l’art sous toutes ces formes. Je dirais peut-être le livre passionnant que je dévore à l’heure actuelle qui m’a d’ailleurs été recommandée par une amie d’école, Claire Duguet (Master Cinéma) « A Killer Life » dans lequel la productrice Christine Vachon, fondatrice de Killer Films et productrice de films indépendants à New-York, raconte sa carrière, le montage de ses films, les relations avec les talents, agents, monteurs, les difficultés rencontrées et les miracles salutaires…C’est fascinant, comme tout ce qui a trait à la fabrication d’un film. De surcroit elle mentionne de nombreuses pépites dans son ouvrage, l’occasion de découvrir des longs-métrages peu connus mais souvent très forts dans leur propos.
Présentation du film L’Exposée, court-métrage de Sonia Delhaye sur la scientifique américaine Eunice Newton Foote qui découvrit l’effet de Serre en 1856 :
L’Exposée est un court-métrage de fiction réalisé par Sonia Delhaye à l’initiative de Watertrek (association investie dans la protection des écosystèmes aquatiques) et de sa fondatrice Séverine Vasselin – actrice incarnant ici les 2 personnages féminins principaux.
En 1856, la scientifique américaine Eunice Newton Foote découvre que le CO2 piège la chaleur. Le film nous projette en 2022 dans un amphithéâtre de la Faculté des Sciences de La Sorbonne à Paris où une doctorante et un professeur racontent à un groupe d’étudiants le contexte de cette découverte majeure pour l’avenir de notre planète. Commencent alors des allers-retours entre l’époque des recherches de la scientifique et la narration contemporaine de son travail par des professeurs et historiens. Et c’est à ce moment qu’on découvre que Eunice Newton Foote il y a 150 ans et la doctorante de l’université se retrouvent confrontées au même type de sexisme et au manque de considération des Femmes dans les milieux scientifiques.
La forme narrative de L’Exposée offre une double dimension pédagogique en liant la question du respect du vivant à celui du respect des femmes, tout en évoquant la question des inégalités sociales du XIXème siècle jusqu’à nos jours. Le récit fait le lien entre la pollution environnementale et la « pollution » de toutes ces injustices sociales qui gangrènent la société. Les comédiens Séverine Vasselin et Régis Romele incarnent les quatre personnages du film: Eunice Newton Foote et la doctorante, le professeur Joseph Henry +qui avait présenté le travail de la scientifique au XIXème siècle et le professeur de la Sorbonne en 2022. Ce dispositif a pour effet immédiat de marquer la filiation entre les deux époques et les discriminations féminines qui n’ont guère évolué.
L’Exposée est produit par Piceyes & Le Bureau des Curiosités qui s’est associé au projet, convaincu par le propos de la réalisatrice et les engagements de l’association Watertrek, en partenariat avec la Sorbonne & la Faculté de Pharmacie de l’Université Paris Saclay.
Le film réunit outre Séverine VASSELIN et Régis ROMELE les comédiens Dimitri FOUQUE, Sylvain LE GALL, Maxime LELUE, Romane MEUTELET et Erwan de FLIGUE.
Titulaire d’un Master 2 de l’Université Paris 8 en ingénierie culturelle internationale, la réalisatrice Sonia Delhaye a été assistante à la réalisation pendant une dizaine d’années et a travaillé avec divers artistes tels que Ron Howard, Harmony Korin, Jean-Claude Brisseau, Emmanuel Bourdieu, avant de se tourner vers les nouvelles technologies XR.
Le film sera projeté en avant-première à la SACD le 9 mars et à la Cité des Sciences de Rennes courant mars.
Informations sur le film l’Exposée ici.
Évènement - Data & Pixel - Tables Rondes
Dans le cadre du MIP ArTeC « La sociophotographie enquête sur la transition numérique », les étudiant.es du Master «Plateformes numériques, création et innovation » de l’université de Paris 8 Saint-Denis, et du Master Photographie de l’École nationale supérieure Louis-Lumière présentent les enquêtes qu’ils ont réalisées cette année sur trois thèmes : Mémoire, Vie privée, Utopie dans la transition numérique.
Cette nouvelle journée d’études Date&Pixel aura lieu :
le 15 février, de 14h à 18h, à l’auditorium de la médiathèque du Patrimoine et de la Photographie, à Charenton-le-Pont.
Les étudiant.es ont recueilli des expériences d’utilisateurs qui permettent de saisir l’impact du fonctionnement des plateformes numériques sur les pratiques sociales : comment les amourettes de l’enfance se transforment au gré des informations glanées sur les réseaux socionumériques, comment des artistes peintres dévoilent ou jouent leurs pratiques sur les plateformes, quels rituels des sorcières féministes peuvent transmettre dans les interstices de la toile. Les plateformes mémorisent et diffusent des informations qui rendent très difficile à celles et ceux qui construisent une popularité à travers leurs griffes de maîtriser les frontières de leur vie privée. Plusieurs enquêtes mettent plus directement en cause les plateformes dans les transformations qu’elles opèrent sur les activités qu’elles publicisent, encourageant des activités dangereuses, opacifiant – du moins dans leur discours – leur matérialité.
Les travaux photographiques qui construisent une enquête visuelle en soutien de l’article expriment les émotions ressenties, les déformations subies, les utopies perdues. Le travail photographique est à la fois journal intime, portrait, trace des phénomènes sociaux et numériques. C’est un medium utilisé pour sa puissance interprétative et imaginative, mais aussi pour des pratiques expérimentales. Il sert différents desseins, artistiques, militants, parodiques et heuristiques. Les jeunes photographes sont particulièrement sensibles aux possibilités mais aussi aux rétorsions exercées par les plateformes numériques où ils et elles se doivent d’assurer une présence, pour faire connaitre leurs talents. Les rencontres Data&Pixel leur donnent la parole pour présenter leurs travaux dans toute leur richesse.
Programme de la journée :
- 14h – Introduction, Laurence Geai, photographe, reporter / Lev Manovich, digital culture theorist.
- 15h – L’utopie du virtuel à l’épreuve de la matérialité (table ronde 1) avec François Bellabas, photographe, et Lorena Lisembard, du ArTeC.
- 15h45 – Mémoires et archives au prisme des réseaux socionumériques (table ronde 2) avec Julie Peghini, maîtresse de conférences, Univ. Paris 8, Cemti, Directrice adj. Eur ArTeC.
- 16h45 – Privé de vie privée ? (table ronde 3) avec Hortense Soichet, photographe.
- 17h45 – Conclusion
Retrouvez le programme détaillé et l’affiche dans les éléments à télécharger.
Informations pratiques :
Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie,
11 rue du Séminaire de Conflans
94220 Charenton-le-Pont
L'ENS Louis-Lumière et le Festival Longueur d'Ondes 2023
L’ENS Louis-Lumière participe au Festival Longueur d’Ondes à la fois au sein de sa formation initiale, puisque plusieurs étudiantes et étudiants du Master SON participent à cette édition, mais aussi grâce à son programme international.
Pour la deuxième année consécutive, coup de projecteur sur la formation internationale à la réalisation de documentaire sonore de l’ENS Louis-Lumière, avec Noa Amiel (stagiaire israëlienne) et Fayçal Lahrouchi (stagiaire marocain), Frédérique Pressman (documentariste en charge de la partie pédagogique du programme), Raïssa Lahcine (ENS Louis-Lumière) et Aimé Besson (chargé du cinéma, de la création sonore et des attachés audiovisuels, Ministère de l’Europe et des Affaires étrangères).
Vendredi 3 février de 14h30 à 15h30 – Ateliers des Capucins.
Pour accéder à cette séance, accessible dans la limite des places disponibles, vous devrez présenter un pass festival ou journée à l’entrée de la salle.
Le programme international d’été du documentaire sonore, dispensé en anglais, est une nouvelle formation proposée par l’ENS Louis-Lumière. Il s’appuie sur l’une des spécificités de l’Ecole : la création radiophonique (documentaire et fiction). La première édition s’est tenue en 2021. Conçu avec le Ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et la complicité de Radio France internationale (RFI), il s’adresse, chaque été, à 12 jeunes professionnels étrangers sélectionnés avec le réseau culturel français.
À une époque où le podcast est devenu un genre aussi répandu que standardisé, ce programme invite ces jeunes auteur.rice.s venu.e.s du monde entier à (re)découvrir l’art du documentaire sonore tel qu’il a longtemps été pratiqué en France. Comment créer un récit en s’appuyant sur le son comme matériau narratif, mais sans recourir à la voix off ? Noa Amiel et Fayçal Lahrouchi, anciens stagiaires, racontent comment elle et il ont relevé ce défi. Raïssa Lahcine et Aimé Besson, à l’origine du programme, et Frédérique Pressmann, responsable pédagogique, seront également présent.e.s lors de cette rencontre.
Israël Multiple présentera un panorama de l’industrie du podcast en Israël. Seront également évoquées la complexité et la diversité de la société israéliennes à travers les podcasts de jeunes créateurs.trices ainsi que la coopération entre la France et Israël en matière de documentaire sonore.
Noa Amiel, réalisatrice de documentaires. Son court-métrage The Museum Plaza est actuellement projeté au Musée d’art de Tel Aviv. Elle a travaillé en tant qu’autrice, rédactrice et productrice de contenus pour de nombreux magazines, émissions de TV et projets documentaires. Elle est actuellement responsable de l’édition des contenus au sein de la société All-In Podcasts. Son film The Life and Death of Tatiana Haikin devrait voir le jour cette année.
Yuval Gozansky, directeur du Département de Communication – Sapir Academic College, Sdérot, Israël. Le Département de communication du Sapir Academic College mêle au plus haut niveau étude universitaire des théories actuelles à des programmes d’étude pratique des media tels que les media numériques, le journalisme, la radio et le podcast, le marketing, la publicité et les relations publiques. Considéré comme l’un des meilleurs départements de communication du pays, il a formé plus de 3500 étudiants en 25 ans.
Tamir Hod, directeur du Cinema South Festival – Sapir Academic College. Créé par la School of Audio and Visual Arts du Sapir Academic College, Cinema South Festival est le plus grand festival international du Sud d’Israël, à proximité de la bande de Gaza. Il offre une plateforme aux talents émergents, tant israéliens qu’internationaux, dans les domaines du cinéma, de l’animation et des arts expérimentaux. Le festival met en avant des films et réalisateurs.trices qui traitent de questions sociales, sociétales et des marges de la société à travers des modes d’expression non-conventionnels et innovants.
Yaël Baruch, Responsable de projets culturels et audiovisuels à l’Institut français d’Israël
Raïssa Lahcine est Directrice des relations internationales à l’ENS Louis-Lumière.
Aimé Besson est chargé du cinéma, de la création sonore et du réseau des attachés audiovisuels au ministère de l’Europe et des Affaires étrangères.
Aux génériques des films nommés aux César 2023
L’Ecole nationale supérieure Louis-Lumière est fière de compter plus d’une soixantaine d’anciennes et anciens ayant collaboré aux films nommés aux César 2023.
L’Ecole félicite tout particulièrement nos anciennes et anciens nommés directement dans l’une des catégories :
Nommés pour le César de la Meilleure PHOTOGRAPHIE :
- Claire MATHON (Ciné,1998) pour le film SAINT OMER, d’Alice Diop.
- Alexis KAVYRCHINE (Ciné,1994) pour le film EN CORPS, de Cédric Klapisch.
Nommés pour le César du Meilleur SON :
- Cyril MOISSON (Son,1991) et Nicolas MOREAU (Son, 1999) pour EN CORPS, de Cédric Klapisch.
- Olivier GUILLAUME (Son, 2010) pour L’INNOCENT, de Louis Garrel.
Et retrouvez la liste des anciennes et anciens aux génériques des films nommés ci-dessous :
L’INNOCENT, DE Louis GARREL
11 nominations aux César
-
Cyrille HUBERT – 1er assistant caméra (Cinéma, 2013)
-
Olivier GUILLAUME – re-recording mixer (Son, 2010)
LA NUIT DU 12, DE Dominik MOLL
10 nominations aux César
-
Thierry VERRIER – 1er assistant réalisateur (Cinéma, 1980)
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Gaspard CRESP – 1er assistant opérateur (Cinéma, 2004)
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Fred MESSA – perchman (Son, 1994)
-
Yann ARNAUD – mixage musique (Son, 1996)
EN CORPS, de Cédric KLAPISCH
9 nominations aux César
- Alexis KAVYRCHINE – direction de la photographie (Cinéma, 1994)
- Cyril MOISSON – son (Son, 1991)
- Nicolas MOREAU – son (Son, 1999)
- Florent LAVALLEE – foley artiste (Son, 1990)
- Quentin BOURDIN – DIT (Cinéma, 2017)
LES AMANDIERS, de Valéria BRUNI TEDESCHI
7 nominations aux César
-
Romain BAUDEAN – 1er assistant caméra (Cinéma, 2010)
-
François WALEDISCH – chef opérateur son (Son, 1977)
-
Emmanuel CROSET – mixage (Son, 1991)
NOVEMBRE, de Cédric JIMENEZ
7 nominations aux César
-
Aloyse LAUNAY – assistante montage son (Son, 2018)
A PLEIN TEMPS, de Eric GRAVEL
4 nominations aux César
-
Victor SEGUIN– direction de la photographie (Cinéma, 2011)
-
Simon GOUFFAULT – 3ème assistant caméra (Cinéma, 2020)
-
Florent LAVALLEE – mixage (Son, 1990)
SAINT OMER, de Alice DIOP
4 nominations aux César
-
Claire MATHON – directrion de la photographie (Cinéma, 1998)
-
Sarah DUBIEN – 1ere assistante caméra (Cinéma, 2010)
-
Emmanuel CROSET – re recording mixeur (Son, 1991)
BRUNO REIDAL, CONFESSION D’UN MEURTRIER, de Vincent LE PORT
2 nominations aux César
-
Romain OZANNE – mixage (Son, 2014)
-
Paul MORIN – 1er assistant réalisation (Cinéma, 2014)
COULEURS DE L’INCENDIE, de Clovis CORNILLAC
2 nominations aux César
-
Thierry POUGET – direction de la photographie (Cinéma, 1988)
-
Vincent HEDON – prise de son (Son, 2005)
-
Dominique LACOUR – mixage son (Son, 1989)
-
Lucas LE NEOUANIC – ingenieur mastering son (Son 2018)
COUPEZ ! De Michel Hazanavicius
2 nominations aux César
-
Jonathan RICQUEBOURG – direction de la photographie (cinéma, 2013)
-
Sélim AZZAZI – montage son (Son, 1999)
-
Jean MINONDO – mixage son (Son, 1977)
-
Gaëtan RICCIUTI – assistant son (Son, 2019)
-
Malo THOUEMENT – prise de son (Son, 2008)
-
Ken YASUMOTO – montage son (Son, 1993)
-
Romain BAUDEAN – 1er assistant camera (Cinéma, 2010)
LES PIRES, de Lise AKOLA et Romane GUERET
2 nominations aux César
-
Jean UMANSKY – ingénieur du son (Son, 1977)
-
Boris CHAPELLE – montage son (Son, 2003)
-
Florent KLOCKENBRING – montage son (Son, 2002)
-
Samuel DELORME – assistant re recording mixage (Son, 2018)
SIMONE, LE VOYAGE DU SIECLE, de Olivier DAHAN
2 nominations aux César
-
Samuel DELORME – assistant re-recording mixer (Son, 2018)
CHRONIQUE D’UNE LIAISON PASSAGÈRE, de Emmanuel MOURET
1 nomination aux César
-
Bénédicte DUJARDIN – 2ème assistante réalisateur (Cinéma, 2008)
-
Franck CARTAUT – prise de son (Son, 1996)
-
Thibaut MACQUART – mixage foley (Son, 2015)
LES CINQ DIABLES, de Léa MYSIUS
1 nomination aux César
-
Cyrille HUBERT – 1er assistant caméra (Cinéma, 2013)
-
Céleste OUGIER – 2eme assistante caméra (Cinéma, 2018
LA CONSPIRATION DU CAIRE, de Tarik SALEH
1 nomination aux César
-
Pierre AÏM – direction de la photographie (Cinéma, 1981)
OUISTREHAM, d’Emmanuel CARRERE
1 nomination aux César
- Patrick BLOSSIER – direction de la photographie (Cinéma, 1971)
- Maéva DRECQ – 1ère assistante caméra (Cinéma, 2007)
- Florian BERTHELLOT – 2nd assistant caméra (Cinéma, 2013)
- Olivier WALCZAK – montage son (Son, 1994)
- Emmanuel CROSET – mixage (Son, 1991)
- Thibault MACQUART – mixage (bruitages) (Son, 2015)
ENQUÊTE SUR UN SCANDALE D’ETAT, de Thierry DE PERRETI
1 nomination aux César
-
Claire MATHON – direction de la photographie (Cinéma, 1998)
-
Sarah DUBIEN – 1ère assistante opératrice (Cinéma, 2010)
LES JEUNES AMANTS, de Carine TARDIEU
1 nomination aux César
-
Mathieu CASSAN – DIT (Cinéma, 2011)
LE LYCEEN, de Christophe HONORÉ
1 nomination aux César
-
Rémy CHEVRIN – direction de la photographie (Cinéma, 1985)
-
Florent LAVALLEE – ingénieur foleys (Son, 1990)
-
Lucas LE NEOUANIC – assistant auditorium / ingénieur sound mastering (Son, 2018)
NOTRE-DAME BRÛLE, de Jean-Jacques ANNAUD
1 nomination aux César
-
Gurwal COÏC-GALLAS – montage son (Son, 2000)
-
Lucien BALIBAR – ingénieur du son (Son, 1993)
LES PASSAGERS DE LA NUIT, de Mikhaël HERS
1 nomination aux César
-
Sébastien BUCHMANN – direction de la photographie (Cinéma, 1994)
-
Vincent VATOUX – ingénieur du son (Son, 2002)
-
Caroline REYNAUD – ingénieur du son (Son, 2004)
-
Sylvain MALBRANT– ingénieur du son (Son, 2001)
-
Daniel SOBRINO – ingénieur du Son (Son, 1994)
-
Carl DEMAILLE – machiniste (Cinéma, 2017)
UNE JEUNE FILLE QUI VA BIEN, de Sandrine KIBERLAIN
1 nomination aux César
-
Gurwal COÏC-GALLAS – montage son (Son, 2000)
PETITE NATURE, de Samuel THEIS
1 nomination aux César
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Jeanne DELPLANCQ – montage dialogue (Son, 2009)
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Olivier GUILLAUME – mixage (Son, 2010)
REVOIR PARIS, de Alice WINOCOUR
1 nomination aux César
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Stéphane FONTAINE – direction de la photographie (Cinéma, 1985)
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Aloyse LAUNAY – assistante montage son (Son, 2018)
-
Dimitri KHARITONNOFF – assistant montage son (Son, 2019)
Et pour les meilleurs courts métrages de fiction :
MARIA SCHNEIDER, 1983 de Elisabeth SUBRIN
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Pascale MARIN – direction de la photographie (Cinéma,1999)
-
Charlotte MICHEL – 1ere assistante caméra (Cinéma, 2010)
-
Diarra SOURANG – cheffe électricienne (Cinéma, 2018)
HAUT LES COEURS, d’Adrian MOYSE DULLIN
- Jonas GAYRAUD – assistant opérateur (Cinéma, 2014)
PARTIR UN JOUR, d’Amélie BONNIN
- David CAILLEY – direction de la photographie (Cinéma, 2009)
LE ROI DAVID, de Lila PINELL
- Victor ZEBO – direction de la photographie (Cinéma, 2009)
LES VERTUEUSES, de Stéphanie HALFON
- Thibaut MACQUART – mixage son (Son, 2015)
Première formation "sur mesure" à l'International de l'ENS Louis-Lumière
La première formation « sur mesure » à l’international de l’ENS Louis-Lumière commence aujourd’hui à Athènes.
Organisée par l’association de producteurs PACT (https://www.pact.gr/), cette formation professionnelle Machiniste de deux semaines est animée par le chef opérateur Marc Romani (promotion Cinéma 1988), le chef machiniste Carl Demaille (promotion Cinéma 2017) et par la machiniste Ariane Luçon (promotion Cinéma 2017).
Retrouvez les informations sur le site : https://workshops.pact.gr/
