Master Photographie

Le recrutement des étudiants, aux profils diversifiés, crée les conditions d’une formation ouverte.

Le parcours, les choix d’options, ainsi que les suivis individualisés, ont vocation d’une part à mobiliser les ressources singulières des étudiants à travers des enseignements fédérateurs en culture technique et artistique de l’image, et d’autre part à faire émerger progressivement des trajectoires individuelles et donc à mûrir un projet personnalisé.

Une partie des ateliers sont étroitement associés à des partenaires (la Société du Grand Paris, Paris-Aéroports ou le musée d’Orsay…), et des projets de mobilité sont envisagés en seconde année.

A l’issue du diplôme, la poursuite d’études en doctorat ou à l’étranger est également encouragée.

La formation se déroule en trois ans.

Après une année L3 de mise en place des fondamentaux théoriques et applicatifs, le M1 oriente la formation vers une série d’ateliers expérimentaux et un approfondissement des savoirs en vue d’enrichir la compétence et l’expertise. Le M2, finalisation du parcours, s’offre comme l’année de la singularisation autant dans le projet développé au premier semestre (mobilité ou projet d’exposition) que dans la semestre suivant, par la mise en forme d’un mémoire, constitué d’une partie écrite et d’une partie pratique qui permettront à l’étudiant de préparer son immersion dans le monde professionnel.

Première année (Bac + 3, L3)

La première année apporte aux étudiants un socle de connaissances (concepts de base et outils) dans les processus de formation de l’image, de la captation à son traitement, dans le cadre des principaux circuits de diffusion.

Elle débute par une approche transdisciplinaire et se déploie ensuite vers des enseignements plus spécifiques. Le deuxième semestre aborde les modes d’élaboration de l’image en rapport avec ses composantes physiques et génériques, en vue d’acquérir la maîtrise des outils.

L’apprentissage des techniques, la manipulation et la création artistique, les travaux pratiques et les projets irriguent l’ensemble des modules proposés. Un premier stage de compétence de l’entreprise est réalisé.

En complément, les modules “Culture photographique et méthodologie” et “Projet professionnel” constituent un fil conducteur tout au long du cursus qui favorise une réflexion sur l’image comme objet culturel et esthétique, et oriente l’étudiant vers un projet d’insertion professionnelle dans un univers en évolution constante.

Deuxième année (Bac + 4, M1)

Dans sa première phase, le module « Commandes » introduit le parcours avec des projets qui favorisent l’expression individuelle tout en répondant à un cahier des charges. Ces projets s’appuient sur des partenariats qui questionnent la finalité de l’image à travers l’échange d’expertises et la prise en compte des réalités culturelles et économiques. Ils conduisent l’étudiant à se déterminer par rapport à des champs d’activités tels que le documentaire, la mode, la communication institutionnelle ou autres.

Les deux autres modules, « Patrimoine » et « Expertise de l’image » renforcent les connaissances de l’image photographique par des composantes technico-scientifiques.

Dans la seconde période, le M1 offre aux étudiants un parcours singularisé parmi un panel d’ateliers optionnels. La combinaison choisie par chaque élève lui permettra d’affiner ses objectifs métiers. La majorité des ateliers expérimentaux incite les étudiants à s’approprier les nouveaux usages et les nouvelles techniques de captation / de traitement.

Le projet professionnel, adossé notamment à un tutorat, conforte l’étudiant dans la mise en place d’une stratégie d’insertion à la sortie de l’École. Dans ce cadre, il traite une mission de type “consultant junior” à l’occasion d’un second stage d’au moins six semaines, qui accroît ses chances de décrocher un premier emploi.

Troisième année (Bac + 5, M2)

Le M2 se présente comme le moment déterminant dans la spécialisation de l’étudiant. Le séquençage de l’année se répartit alors en deux temps forts.

La première période comprend, au choix, un projet de mobilité national ou international, ou bien une expérimentation de création qui fera l’objet d’une exposition publique à la fin du semestre.

Le mémoire et la réalisation associée forment tant à la recherche en sciences humaines et sociales ou en arts visuels, qu’à la recherche appliquée ou professionnalisante; ce qui permet à l’étudiant de faire le point sur les acquis fédérateurs de la formation, mais également de cibler un domaine en se dotant d’une véritable spécialisation.

La diversité des approches méthodologiques (processus de recherche-création, approche expérimentale scientifique et technique ou enquête) sont encouragées au sein du mémoire. L’articulation théorie/ pratique est fondamentale dans le développement de la problématique.

L’étudiant se saisit de cette étape majeure dans son cursus comme tremplin d’insertion vers le monde du travail ou dans la poursuite d’études.